Peclers Paris a imaginé le thème de l’édition de septembre 2023 de Maison&Objet « ENJOY : en quête de plaisirs ». Une exploration de trois territoires de valeur plaçant l’hédonisme au cœur du mieux vivre, et des tribus de consommateurs qui les adoptent. L’agence a également mis le thème en scène au cœur du salon sur 150 m², mêlant design, art de vivre, performance artistique en une curation vivante et incarnée.
Deuxième étape d’une découverte en 3 temps du forum INSPIRE ME! : rencontre avec les hédonistes sensibles.
Portrait de tribu : la sensibilité augmentée des hédonistes sensibles
Alors que la sensorialité du monde a été mise à mal, que les liens humains ont été distendus, que le digital continue de repousser les frontières du réel et que le présent peine à rassurer, les individus tentent de recomposer autour d’eux un environnement viable. Ils cherchent à renouer avec une forme de physicalité, à retrouver un sentiment d’ancrage et à se connecter en intimité avec le monde extérieur.
À la façon de nouveaux eldorados dans lesquels s’immerger, les hédonistes sensibles utilisent le digital et le virtuel comme des moyens d’inventer une nouvelle façon d’être présent au monde et de composer des imaginaires échappatoires. Les objets, les gestuelles et les rituels permettent de réinventer la façon de communiquer avec autrui. Le réel est repoétisé par des utopies sensibles, rassurantes et immersives. Des méta-thérapies organiques s’inspirent du végétal et en subliment la sensorialité. Les limites de la physicalité sont repoussées pour donner vie à de nouvelles matérialités oniriques. Pour eux, le plaisir passe avant tout par une quête de bien-être intime : le bonheur est une forme d’harmonie.
Traduction esthétique et fonctionnelle : un lounge où prendre soin de soi, corps et âme.
L’espace de vie qui raconte les hédonistes sensibles : une pièce polyvalente, salle de vie, de sport, de bien être, de méditation aussi. Tout y est rondeur, jeux de surfaces et de transparence, formes inspirées par une nature organique, réelle ou imaginaire. Des teintes neutres chaudes et naturelles, associées à et des pastels diaphanes aux métallisations subtiles.
Côté bien être, on y trouve des accessoires de sport, tapis d’exercice Hercule Studio aux matelassages géométriques, Pilates balls Vluv en toile, ou encore une sélection de cosmétiques comme l’huile au CBD de Huages. Tout pour prendre soin de son corps avant une séance de méditation ou, pourquoi pas une pause thé, en utilisant le set de Laurence Brabant et Alain Villechange, en tournant les pages d’un livre trouvé dans l’étagère modulaire Fréquence de Jean Couvreur pour Kataba, à la lumière de la lampe Soft Serve de Crème Atelier, aux formes gourmandes imprimées en 3D.
Côté nature, Tant qu’il y aura de fleurs, installation poétique de l’artiste Alexis Foiny, semble répondre aux objets culinaires, œuvre hybrides, à regarder et goûter, de l’artiste chinoise Yuan Yuan. Les motifs des textiles éco-responsables de Byborre, paysages abstraits, répondent eux aux volutes des vases imprimés en direct par Argot Studio et aux lampes à la beauté insolite, arbres de lumières, concrétions minérales d’un autre monde, de Luca Zito.
A retrouver dans section Hédonistes sensibles du Forum INSPIRE ME! :
Merci à nos partenaires Delius pour l’habillage des murs des espaces Décadents Festifs et Hédonistes Sensibles, et à Tarkett pour le revêtement des sols.
Interview : Yuan Yuan, design culinaire
Quel est votre parcours ?
Je suis Yuan Yuan, une designer, artiste et chercheuse chinoise basée en France depuis 2006. Diplômée de la School of Design Jiangnan University et de l’École supérieure des Beaux-Arts de Marseille avec un master de l’ESAD Reims en 2010. J’ai fondé Yuan Yuan Design Studio à Paris en 2014 pour explorer le bien-être du corps et de l’esprit à travers des expériences sensorielles uniques. Je collabore avec divers professionnels pour créer des connexions entre les aliments et les êtres humains, racontant des histoires à travers la gastronomie. Mon studio promeut la transition écologique et l’innovation culinaire, en visant un art de vivre durable qui nourrit le corps et l’esprit, offrant des expériences riches de significations.
Comment décrire votre travail ?
Mon travail en tant que designer se caractérise par une approche artisanale novatrice qui marie les influences culturelles orientales et occidentales pour créer des expériences sensorielles uniques. J’utilise les sciences et les nouvelles technologies pour concevoir des expériences qui sont en symbiose avec notre corps et notre environnement.
Depuis la création de mon studio en 2014, je me suis spécialisée dans le design culinaire, collaborant avec une diversité de clients et partenaires allant des chefs et traiteurs aux entreprises, scientifiques, associations et institutions artistiques. Mon travail est guidé par ma passion pour la création d’expériences culinaires mémorables, en explorant les subtils liens entre les matières, la gastronomie et les métiers d’art. Je m’efforce de mettre en lumière l’héritage des cultures traditionnelles chinoises et françaises dans le design contemporain, tout en adoptant une approche expérimentale et poétique qui surprend et émeut.
L’innovation écologique est également au cœur de mon travail, car je crois fermement au pouvoir du design culinaire pour avoir un impact positif sur la planète et la société. Mon objectif est de créer un art de vivre durable qui marie une alimentation nourrissante pour le corps et l’esprit, des objets écoresponsables et singuliers, ainsi que des installations artistiques offrant des expériences sensorielles riches de significations. Dans chaque création, je recherche l’équilibre entre la créativité et la fonctionnalité, en mettant en valeur la beauté de la matière vivante et en créant des liens émotionnels durables entre les gens, les objets et la nature. Mon travail cherche à éveiller les sens, à raconter des histoires et à inspirer une nouvelle vision de l’art culinaire et du design.
Votre obsession quand vous créez ?
Mon obsession lorsque je crée est de trouver un équilibre harmonieux entre forme et fonction. Je m’efforce de résoudre les problèmes de design tout en créant des objets visuellement attrayants et agréables à utiliser. Je suis attentif à la valeur des matériaux et à la manière de les sublimer, en m’inspirant de l’héritage des cultures chinoises et françaises dans le design contemporain. Mon approche artisanale relie l’artisanat traditionnel, l’alimentation, les sens et l’environnement de manière expérimentale, poétique et inattendue.
Vos couleurs matières préférées ?
En tant que designer, j’apprécie les couleurs vives et les matériaux naturels pour donner une touche organique à mes créations, avec une préférence pour les tons terreux et les textures naturelles. Les matériaux jouent un rôle essentiel dans mon processus de conception, car ils sont une source d’inspiration et définissent le point de départ de mon design. Je m’intéresse particulièrement à la valeur des matériaux et à leur relation avec le corps humain et les sensations qu’ils procurent.
En tant que designer culinaire, je travaille avec des couleurs naturelles et des ingrédients de saison. J’aime transformer les aliments, comme par la cuisine et la fermentation, pour prolonger leur vie et exploiter toute leur richesse sensorielle. La diversité des couleurs et des textures des aliments me fascine et me guide dans ma création. Mon objectif est de créer des connexions significatives entre les ingrédients que j’utilise et les convives. Chaque plat que je crée raconte une histoire à travers les saveurs, les textures et les couleurs. Je veux offrir des expériences culinaires uniques qui stimulent les sens et créent des liens émotionnels durables. La beauté et la diversité de la matière vivante sont célébrées dans chacune de mes créations culinaires.
Ce qui vous inspire dans la vie de tous les jours ?
Ce qui m’inspire au quotidien, ce sont les multiples sources d’émerveillement que je trouve dans les expositions artistiques, les films, les lectures, les photos, les discussions, les plats, et bien d’autres choses encore. Cependant, l’inspiration la plus puissante et constante provient de la nature. La beauté des paysages naturels, les couleurs et textures de la flore et de la faune, ainsi que l’équilibre des écosystèmes complexes me nourrissent quotidiennement. La nature m’enseigne l’importance de l’harmonie et de la patience, et ses formes et motifs trouvent souvent leur écho dans mes créations en tant que designer. L’amour, une émotion profonde, est également une source d’inspiration précieuse, révélant la beauté des petites choses et alimentant ma créativité dans mon travail.
Comment créer un objet qui procure de la joie ?
En tant que designer culinaire, je suis obsédé par l’idée de créer des objets qui apportent de la joie aux gens à travers la nourriture. J’aime utiliser des couleurs vives et un design ludique pour égayer l’expérience culinaire. Chaque plat que je conçois raconte une histoire positive et évoque des souvenirs heureux. J’ajoute des éléments de surprise pour susciter l’émerveillement. Mon objectif est de créer des interactions émotionnelles entre les gens et la nourriture, en éveillant tous les sens pour une expérience joyeuse et mémorable.
Parlez-nous de la pièce que vous présentez dans le forum INSPIRE ME! ?
Je présente une installation intitulée « Joyaux Gourmands », une collection de produits comestibles en série limitée. Cette collection se compose de 4 types de fleurs fabriquées à partir de fruits et légumes frais, de saison, d’épices et de fermentations, chacune réalisée selon des techniques différentes.
L’installation représente un champ de fleurs au petit matin, avec une rosée délicate, et le plateau est recouvert d’un paillage végétal à base de riz vénéré et de pulpe de café pour une touche naturelle brute. Des feuilles réalisées selon des techniques similaires aux fleurs agrémentent également le paillage.
Les Joyaux Gourmands sont inspirés du calendrier solaire chinois, qui comprend 24 périodes solaires liées à la production agricole et à la nature. Ils invitent les convives à se reconnecter au rythme des saisons et à l’harmonie avec le vivant. Chaque aliment a des vertus médicinales répondant aux besoins du corps, et les recettes évoluent en fonction des saisons pour contribuer à la santé et au bien-être tout au long de l’année. Cette installation vise à offrir une expérience sensorielle unique qui résonne avec un art de vivre durable, évoquant la beauté de la nature et l’harmonie avec les saisons à travers des produits comestibles d’exception.
Plongez dés à présent dans les deux autres univers du forum INSPIRE ME! et partez à la découverte des tribus optimistes collectifs & décadents festifs.
- Forum INSPIRE ME!; Maison&Objet, Parc des expositions de Paris Nord Villepinte, Hall 5A, du 7 au 11 septembre 2023
- Conférence de présentation du thème ENJOY : en quête de plaisirs, le jeudi 7 septembre à 11h, espace The Talks
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